Ο Γιώργος Βυθούλκας ζωγράφος και συντηρητής αντικών & έργων τέχνης, ανήκει στη νεότερη γενιά ζωγράφων, και συμμετέχει με τρία έργα του στην έκθεση: “Η όψη των πραγμάτων” που θα πραγματοποιηθεί με φυσική παρουσία στην αίθουσα τέχνης των Αθηνών Chili Art Gallery αλλά και διαδικτυακά στη διεύθυνση www.artgrid.gr .
Ο Γιώργος Βυθούλκας μελετώντας όλα τα καλλιτεχνικά ρεύματα που άφησαν πολύτιμα δείγματα ανά τους αιώνες επικεντρώθηκε στη ζωγραφική παραγωγή του τέλους τού 19ου αιώνα και των αρχών του 20ου, αφού εκείνη η περίοδος άσκησε ιδιαίτερη γοητεία στην ιδιοσυγκρασία του. με αποκορύφωμα τη συναρπαστική έλξη των μοντέρνων κινημάτων, που αναπτύχθηκαν στο διάστημα μεταξύ των αρχών έως και τα μέσα του 200υ αιώνα. Πάραυτα, αναγνωρίζει κανείς έντονα τον συμβολικό χαρακτήρα που κυριαρχεί στα έργα του, μέσω του οποίου όπως χαρακτηριστικά λέει ο ίδιος, απεικονίζει στον καμβά τις σκέψεις του, οι οποίες κυρίως αναπτύσσονται από την τραχύτητα σύγχρονων κοινωνικών προβλημάτων και τις οποίες απελευθερώνει πάνω στον καμβά με τρόπο ακατέργαστο και ωμό όπως τραχύτητα και ωμότητα εκφέρουν οι κοινωνικές αδικίες και ανισότητες.
Και τα τρία έργα του είναι χαρακτηριστικά δείγματα αυτής της λογική ακολουθίας και ζωγραφισμένα σε καμβά με λάδι.
Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 23 Ιουνίου ώρες 17:00 – 21:00 ενώ η έκθεση θα διαρκέσει έως και το Σάββατο 2 Ιουλίου 2022.
Η έκθεση υπό την επιμέλεια Πάρη Καπράλου περιλαμβάνει έργα Ζωγραφικής, Χαρακτικής, Ψηφιακής Τέχνης σε έντυπη μορφή, Φωτογραφίας, και κολλάζ. Οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες διερευνούν με τα έργα τους την υποκειμενικότητα και την αμφισημία στη σύγχρονη τέχνη. Σημειώνεται χαρακτηριστικά στο κείμενο τεκμηρίωσης της έκθεσης: “’Η όψη των πραγμάτων αλλάζει ανάλογα με τα συναισθήματά μας κι έτσι βλέπουμε στα πράγματα μαγεία και ομορφιά, ενώ, στην πραγματικότητα, η μαγεία και η ομορφιά βρίσκονται μέσα μας’, ομολογεί ο Χαλίλ Γκιμπράν. Φιλόσοφοι και θεωρητικοί έμελλε να αλλάξουν τον τρόπο με τον οποίο ο σύγχρονος άνθρωπος αντιλαμβάνεται τον εξωτερικό κόσμο, ιδιαίτερα στην αντίκρουση της Νευτώνειας αρχής ότι η πραγματικότητα ήταν μια απόλυτη, αναμφισβήτητη οντότητα χωρισμένη από αυτούς που την παρατηρούσαν. Πρώτος ο F. H. Bradley θεώρησε ότι ο ανθρώπινος νους είναι ένα πιο θεμελιώδες χαρακτηριστικό του σύμπαντος από την ύλη και ότι σκοπός του είναι η αναζήτηση της αλήθειας. Στη θεωρία της σχετικότητας, ο Albert Einstein υποστήριξε ότι, εάν, για όλα τα συστήματα αναφοράς, η ταχύτητα του φωτός είναι σταθερή και εάν όλοι οι φυσικοί νόμοι είναι ίδιοι, τότε τόσο ο χρόνος όσο και η κίνηση βρίσκονται σε σχέση με τον παρατηρητή. Με άλλα λόγια, δεν υπάρχει τέτοιο πράγμα όπως ο καθολικός χρόνος και έτσι η εμπειρία είναι πολύ διαφορετική από άνθρωπο σε άνθρωπο. Ο Alfred Whitehead αναθεώρησε τις ιδέες του χρόνου, του χώρου και της κίνησης ως βάση της αντίληψης του ανθρώπου για τον εξωτερικό κόσμο. Έβλεπε την πραγματικότητα ως ζωντανή γεωμετρία και πίστευε στην ουσιαστική συνάφεια κάθε αντικειμένου με όλα τα άλλα αντικείμενα. Θεωρητικοί ψυχολόγοι άλλαξαν ριζικά τον τρόπο με τον οποίο ο σύγχρονος άνθρωπος αντιμετώπιζε τη δική του εσωτερική πραγματικότητα, μια ανεξερεύνητη καρδιά σκότους. Ο Sigmund Freud αποκάλυψε έναν κόσμο μέσα στον οποίο δυναμικές, συχνά αντιμαχόμενες δυνάμεις διαμορφώνουν την ψυχή και την προσωπικότητα του ατόμου. Ο μαθητής του Καρλ Γιουνγκ ανέπτυξε τη Θεωρία του Συλλογικού Ασυνείδητου, σχετικά με μια περιοχή του μυαλού που πίστευε ότι μοιράζονται όλοι, δηλώνει ότι υπάρχουν πρότυπα συμπεριφοράς ή ενέργειες και αντιδράσεις της ψυχής. Αυτά τα ενστικτώδη, καθολικά μοτίβα εκδηλώνονται σε όνειρα, οράματα και φαντασιώσεις και εκφράζονται σε μύθους, θρησκευτικές έννοιες, παραμύθια και έργα τέχνης. Η Τέχνη ακολούθησε παράλληλη ατραπό. Κατόπιν τη εποχής της νεωτερικοτητας οι καλλιτέχνες άρχισαν να βλέπουν τον κόσμο πιο υποκειμενικά, παραμορφώνοντας τις απεικονίσεις του για να επιτύχουν ένα συναισθηματικό αποτέλεσμα. Νέα καλλιτεχνικά ρεύματα αναζωογόνησαν τη Τέχνη, με έντονα χρώματα, καθώς και μοτίβα που αντλήθηκαν από τον μανιερισμό, τον κυβισμό, τον φωβισμό, τον γερμανικό εξπρεσιονισμό, τον σουρεαλισμό και την ποπ-τέχνη. Αν εκτράπηκαν της πορείας προς τον μινιμαλισμό και την εννοιολογική τέχνη, τελικά στις ημέρες μας έχουν αγκαλιάσει μια μεγάλη ποικιλία μορφών τέχνης”.
Συμμετέχουν επίσης με έργα τους οι εικαστικοί καλλιτέχνες: Γιώργος Αναστασιάδης, Λία Κοντεκά, Δήμητρα Πούλου, Αλίκη-Ιωάννα Παπαπέτρου, Ευαγγελία Χρυσοπούλου, Γιάννης Σελιμιώτης, Κατερίνα Μπεκιάρη, Σωτήρης Ηλιάδης, Αλέξανδρος Ράιχενμπαχ, Ελένη Κωτσιά, Χαρά Σαΐτη, Γεώργιος Βυθούλκας, Κατερίνα Κρεμασιώτη, Όλγα Μπαρμάζη, Βίκυ Ζαγουρή, Ρουλιάνα Ζώτου, Ευαγγελία Αβραμίδου, Χρυσούλα Δεμάγκου, Κλεονίκη Μυστεγνιώτη, Φοίβος Σταμπολιάδης, Νατάσσα Μαντζιώρου, Κώστας Μίχος, Θέτις Ιωάννου
Ώρες / Μέρες: Τρίτη, Τετάρτη, Παρασκευή 11:00 – 18:00, Πέμπτη 12:00 – 19.00, Σάββατο 11:00 – 15:00. Δευτέρα, Κυριακή Κλειστά. Είσοδος Ελεύθερη.
Το φόντο της αφίσας της έκθεσης και του cover photo αυτής της Facebook εκδήλωσης είναι λεπτομέρεια έργου της εικαστικού Χαράς Σαΐτη.
Σχετικά με την Chili Art Gallery
Η Chili Art Gallery ιδρύθηκε το 2010 και βρίσκεται στο Θησείο δίπλα στο Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων «Μελίνα», μια ανάσα από το πιο ζωντανό σημείο της πόλης μας, το Γκάζι. Αποτελεί έναν πολιτιστικό χώρο, όπου οι φιλότεχνοι και το κοινό γενικότερα μπορούν να έρχονται σε επαφή με όλες τις μορφές της Σύγχρονης Τέχνης. Ζωγραφική, γλυπτική, κολάζ/συνθέσεις, εγκαταστάσεις/κατασκευές, χαρακτική, φωτογραφία, παρουσιάζονται σε μηνιαία βάση με ατομικές και ομαδικές εκθέσεις και events. Ανακαλύψτε περισσότερα: https://chiliart.gr
Διαδικτυακή Υποστήριξη
ARTgrID | artgrid.gr
Χορηγός Φωτογράφισης
Studio Kotsireas | www.studiokotsireas.gr
Χορηγοί Επικοινωνίας
Arts & Antiques CCR | http://www.artsantiquesccr.gr
Fox24 | https://fox24.gr
Liberta News | https://liberta-news.gr
Οι φωτογραφίες των έργων ζωγαφικής παραχωρήθηκαν από τον Γιώργο Βυθούλκα
